一、培养门生对音乐的爱好和求知欲
培养门生对音乐的爱好和求知欲，由于有了爱好才有自发地学琴的动力。虽然对初学者不能要求太高，爱好也是渐渐进步的，但教师应耐心地通过各种途径启发门生，或通过教师的示范演奏，或去听音乐会，听录音，参加演出和比赛等等。教材要多样化， 好听，那怕是技术演习，也要练起来风趣味。课堂气氛要活跃，对幼儿更是游戏般地学习，教师的态度要和蔼，切不要凶甚至粗暴。
总之，让门生喜好音乐，乐意去下功夫，而不是怕学习或反感。要承认门生的智商是有差别的，要鼓励为主，积极指导，不要发急。
二、教会门生精确读谱
对初学者，读谱首先包括两方面的课题：这两个课题可以分开来训练，一向到比较谙练为止。比如先认音符，高低音谱表一路学，每堂课都要检查，要求家长在家里反复演习。节奏也分开来训练，数拍子打节奏或打拍子说节奏。音符和节奏，这两方面都形成自力的条件反射后，再合在一路读谱。识谱能力是一种特别很是紧张的基础，由于，谁识得快，谁就能学得多学得快，有利于进步学习积极性。但这才只是解决认谱题目的开始，真正学会精确读谱还包括很多其他知识。比如在一首乐曲中，粗心的门生音符虽弹对了，但对音符的时值奏得很不正确，常会把四分音符弹成八分音符的时值和空半拍。明明有停止符的地方却把手保留在琴键上。更不要提活动策划公司，对有一时升降记号的音弹了一个，忘了出如今统一末节里的第二个音也应该升或降。这种属于文法上的错误，是缺乏调性感的体现，在演奏巴赫作品时分外容易错。还有对奏法和连线的不正视，现实上是没有看懂音乐的意思。这些都属于精确读谱的范围。因此，门生第一步必须学会认真读谱，按照作曲家的意图弹奏。不能只弹音符，不懂音乐。
三、树立美好的声音概念
音乐是声音的艺术，从一开始就要培养敏锐的听觉，让钢琴发出好听的声音。因为钢琴的构造特点，钢琴本应属于袭击乐器类，由于是用锤子打在钢丝上发音的。
但是我们要弹出美的声音来，响而不炸，轻而不虚。为此必须掌握较科学的弹奏方法。弹琴应该天然放松，不能敲打，不能用僵硬的手臂和手指砸钢琴，使钢琴发出乾硬的声音。科学的弹奏方法是钢琴演奏发展史中二百年来演变的效果。钢琴弹奏方法三百年来(包括古钢琴阶段)有了很大的转变。随着音乐风格的变迁和钢琴技巧的发展，弹奏方法也赓续地改进和发展，从而渐渐找到了更加科学的方法。也就是行使天然放松的手臂重量与积极天真的手指相结合的方法。用这种方法弹琴声音比较好听。
四、进行体系的技术训练
技术是弹琴的紧张基础，没有技术就无法体现音乐，因此进行体系的技术训练是摆在每一个钢琴先生面前的优等紧张义务。在初级阶段，手指的基本演习是不可缺少的。手指的五指演习，用各种变奏，转所有的调，无论对认识键盘照旧对训练手指自力性和均匀性都很有益处。音阶和琶音是特别很是紧张的基本功，由于各个时代的作品都离不开音阶和琶音。教音阶琶音要有方法，要教规律，让门生容易记， 要作各种变换演习，使门生乐意练。每一堂课都要检查基本演习，门生必须每天练，养成风俗， 如许才能练出功夫来。不能平时不练，要考试了才突击。很多孩子不爱练音阶琶音，这是因为他们缺乏熟悉和先生坚持不够造成的。
五、养成严酷的指法风俗
如今很多门生都很不讲究指法的选用，大概他们认为指法题目不紧张。其实他们错了。好的指法风俗天然、方便，有利于发展技术，有利于体现音乐。对初学者来讲武汉网络公司，最天然的指法是五个手指顺着弹五个接近的音。假如隔一个键子也就隔一个手指弹金王子驾驶室总成，让手型保持优秀状况。五个音以上的音流，如音阶，就要考虑在哪一个位置上用大拇指，也要看键盘上的位置， 那里更方便。一样平常讲，保持天然手型就比较放松。到了深程度的时候，指法就更讲究了。如肖邦。他选指法完全根据音乐的必要，还考虑到行使每个手指的天然特征。当然，大手和小手偶然必要采用不同的指法，但是指法应该合理。
如今许多门生随意用指法，甚至用一些很别扭的指法，这种风俗很不好。演奏古典作品更加必要细致指法的选择。由于弹古典作品重要靠手指功夫，不能过多寄托踏板的帮助。我们看一些老钢琴家编著的版本，就会发现很多极秒的指法。我们应该问一下“为什么”他选这个指法，这都是很有讲究的。比如，弹重复音时换手指，声音更有弹性。颤音的结尾不用1、2、1，而用1、3、2， 声音不发死。为了弹八度的连奏， 4、5指往返倒。弹有力的半音阶，多用1、3指，弹轻快的半音阶用1、2、3、4指。肖邦的夜曲中柔和的音型常用4、5指等等。总之，选择好的指法是为了技术上的方便，也为音乐体现更完善。我建议，门生应该先照谱子上的指法练。假如想换另一种合理的、吻合本身手条件的指法，要说得出道理来，并把他本身的指法写在谱子里。如许做的目的是让他正视指法的运用。很多钢琴家，在开始练一首新曲的时候，就把指法固定下来。固定指法对演奏的正确性起作用。指法不固定，是最坏的风俗。
六、理解音乐和体现
音乐要熟悉乐谱上所有的符号，懂得它的意思，并能够读外文。例如音乐术语重要是意大利文，但和汉语拼音很像，并不难读。门生不仅要懂它的意思，还应该会念，会听，由于这是音乐的国际语言，全世界通用。要认识各种演奏奏法的区别，例如，legato，taccato，nonlegato，ortamento，articolato 及其符号。要教门生音乐的文法。音乐和语言一样也有文法。如，分句，分段，说话语气，强弱拍的有轻响区别，有对比，有发展，有高潮，有结构。
弹琴也一样，不能把所有的音都弹得一样响，连气都不喘。学琴的最终目的是体现音乐。教师必须教门生懂音乐，晓畅他在弹什么，他想体现什么，最后要把字里行间的音乐感觉和情绪体现出来。
七、培养科学的、有用的练琴方法
门生每周只上一次课，其他六天都是本身练琴。如今的门生都很忙，他们不可能有许多练琴时间，因此教会门生高服从地练琴特别很是紧张。要引导门生安排好练琴时间。练琴时间并非越长越好，关键是要细致力集中和演习目标明确。练琴要有方法。例如，难点重点突破，分手练，再双手练，分分合合。先慢后快，不要急于求成。上来就弹快，东错西错，欲快而不达。相反地，从一开始就细心地练，不许可本身弹错。这种方法看来慢，现实上是快奥龙驾驶室，由于不必要返工。很多家长以为练琴时间越长越好，他们不懂得，错误的演习，越长越有害。学习要讲科学，要知道一个孩子细致力能够集中的时间是很短的，当他脑子不管用的时候是无效劳动，是虚耗时间。